Selim Kır

sultan selim kır

İstanbul’da yaşayan ve üreten bir Türk seramik sanatçısıyım. Grafik tasarım ve grafik sanatlar eğitimi aldım; 2014’ten beri kille çalışıyorum.

Bu iki disiplin bende ayrı durmuyor. Kili çoğu zaman bir çizim yüzeyi gibi düşünüyorum formdan çok, ışık ve gölgenin yüzeyde nasıl davrandığıyla ilgileniyorum. Kağıtta koyu tonları bastırarak derinlik kurmak neyse, seramikte yüzeyi büküp gölgeyi elimle inşa etmek de benim için aynı şey.

İşlerimin çoğu Akdeniz’in paylaşılan mirasından besleniyor: İstanbul’un çok katmanlı tarihi, Anadolu topraklarındaki antik izler, mitoloji. Bu coğrafyada büyümek bana geçmişi bir konu değil, bir malzeme gibi görmeyi öğretti. Son dönemde çalışmalarımı İstanbul ile Atina arasında sürdürüyorum; iki şehir arasındaki bu hat benim için hem kişisel hem sanatsal bir anlam taşıyor.

2014’te kurduğum One Ceramic, bugün el yapımı seramiklerimi dünyanın dört bir yanındaki koleksiyonlara ulaştıran bir atölye ve markaya dönüştü. Ama her şeyin başladığı yer hâlâ aynı: ellerimle şekillendirdiğim tek bir parça. İster tekil bir iş olsun ister bir koleksiyon, hepsi aynı meselenin farklı bir denemesi toprağı alıp ona bir hafıza, bir ışık, tutulmuş bir an kazandırmak.

——–

I am a Turkish ceramic artist living and working in Istanbul. I trained in graphic design and graphic arts, and I have worked with clay since 2014.

For me, these two disciplines are not separate. I often think of clay as a surface to draw on I care less about form than about how light and shadow move across it. Building depth in a drawing by pressing in darker tones, and shaping a fold in clay to build a shadow by hand, are the same act to me.

Much of my work draws on the shared heritage of the Mediterranean: the layered history of Istanbul, the ancient traces across Anatolia, mythology. Growing up in this geography taught me to treat the past not as a subject but as a material. Lately I divide my work between Istanbul and Athens a line between two cities that holds both personal and artistic meaning for me.

One Ceramic, the studio I founded in 2014, has grown into a workshop and brand that brings my handmade ceramics to collections around the world. But where everything begins has not changed: a single piece, shaped by my hands. Whether a single work or a collection, each is a different attempt at the same thing taking earth and giving it a memory, a light, a held moment.